Después de leer La Divina Comedia de Oscar Wilde, de Javier de Isusi

 

La lectura de La Divina Comedia de Oscar Wilde ofrece un material de interés para la educación emocional. La novela gráfica permite acercar al alumnado a temas complejos (la culpa, la vergüenza, la exclusión, la resiliencia) a través de un personaje conocido y de un lenguaje visual cercano.

Algunas sugerencias didácticas para el aula podrían ser:

• Mapa emocional de Wilde: Pedir al alumnado que elabore una línea de vida del personaje señalando momentos clave y asociando a cada uno una emoción (miedo, orgullo, tristeza, esperanza…), justificándola con escenas o diálogos.

• Diario o carta en primera persona: Proponer que escriban una breve entrada de diario o una carta de Wilde a un amigo imaginario, expresando cómo se siente en uno de los momentos de mayor decadencia o de mayor lucidez, insistiendo en la expresión de emociones difíciles.

• Rueda de personajes secundarios: Analizar cómo reaccionan ante Wilde quienes le rodean (amigos, amantes, sociedad, Iglesia, justicia…) y debatir qué emociones están detrás de esas reacciones (rechazo, compasión, miedo, admiración) y qué mensajes transmiten sobre la diferencia y la diversidad.

• Comparar juicio y empatía: Trabajar con el alumnado la diferencia entre “juzgar” y “comprender” a partir del trato que recibe Wilde: ¿qué consecuencias emocionales tiene ser reducido a un estigma? ¿Qué actitudes favorecen el reconocimiento y la dignidad?

• Del cómic a su realidad: Invitarles a poner en paralelo algunas situaciones de estigmatización o burla presentes hoy (en el aula, en redes sociales, en el entorno cercano) y a pensar qué aprendizajes emocionales pueden extraer de la historia de Wilde para gestionarlas de manera más empática.

Os dejamos una pregunta para el diálogo:
¿De qué manera crees que la figura de Oscar Wilde, tal como aparece en esta novela gráfica, puede ayudarnos a trabajar con el alumnado la empatía hacia quienes se sienten diferentes o excluidos?

Leyendo La Divina Comedia de Oscar Wilde, de Javier de Isusi

En La Divina Comedia de Oscar Wilde, nos adentramos en los últimos años de vida del escritor irlandés, exiliado en París, marcado por la ruina económica, el desprestigio social y la enfermedad. La novela gráfica nos acerca a un Wilde vulnerable y desgastado, pero también lúcido, irónico y capaz de mirar su propia caída con una mezcla de humor, dolor y distancia.

El enfoque de Javier de Isusi combina la reconstrucción histórica con una fuerte carga emotiva, de modo que la obra no se limita a contar datos biográficos, sino que explora el interior de un creador que ha pagado un precio altísimo por su identidad y sus decisiones. La puesta en página, el uso del color y el ritmo de las viñetas contribuyen a transmitir el contraste entre el esplendor pasado y la decadencia presente, entre el mito y el hombre.

A lo largo de la lectura, también se hace visible la reflexión sobre la memoria y el relato: cómo se recuerda a Wilde, quién cuenta su historia y desde qué perspectiva. La obra nos invita a pensar hasta qué punto una biografía es siempre una interpretación, una mirada situada que ilumina unos aspectos y deja otros en sombra. En este sentido, el cómic se convierte en un espacio donde dialogan el Wilde histórico, el Wilde literario y el Wilde imaginado por el autor y por los lectores.

Booktrailer:

'La divina comedia de Oscar Wilde', los últimos días de un mito de la literatura

Proceso de dibujo:

Reseñas: 

https://www.zonanegativa.com/la-divina-comedia-de-oscar-wilde/

https://www.tboenclase.com/la-divina-comedia-de-oscar-wilde/

Proponemos estas preguntas para  el diálogo:

1. ¿Qué imagen de Oscar Wilde se va construyendo en la obra? ¿En qué se parece o se diferencia de la que tenías antes de leer el cómic?

2. ¿Cómo influyen el formato de novela gráfica, el uso de las viñetas y el color en tu percepción del personaje y de su historia?

3. ¿Crees que la obra funciona más como homenaje, como crítica o como reflexión sobre la fama y la caída pública? ¿Por qué?

Antes de leer "La Divina Comedia de Oscar Wilde", de Javier de Isusi

Javier de Isusi nació en Bilbao en 1972 y se formó como arquitecto antes de dedicarse plenamente al cómic y la ilustración. Tras terminar la carrera y ejercer brevemente, emprendió un largo viaje por diversos países de América Latina, experiencia que marcó profundamente su mirada y su forma de narrar historias gráficas.

A principios de los años 2000 comenzó a destacar en concursos y publicaciones de cómic, y en 2004 inició la tetralogía Los viajes de Juan Sin Tierra, inspirada en parte en sus propios recorridos latinoamericanos. Desde entonces, su obra se ha caracterizado por abordar temas como el viaje, el exilio, la memoria histórica y los conflictos sociales, siempre con especial atención al contexto político y humano de los personajes. Entre sus trabajos más reconocidos se encuentran Los viajes de Juan Sin Tierra, He visto ballenas, Transparentes. Historias del exilio colombiano y El mar recordará nuestros nombres.

Su trayectoria ha sido reconocida con diversos premios y menciones, y se ha consolidado como una de las voces más sólidas de la novela gráfica en lengua española, combinando rigor documental, sensibilidad social y una fuerte dimensión ética en sus relatos. En su obra, la experimentación formal y el cuidado por la composición visual dialogan con una clara voluntad de contar historias que interpelen al lector sobre la justicia, la memoria y la dignidad de las personas desplazadas o marginadas.

Información sobre el autor en la página web de la editorial Astiberri: https://www.astiberri.com/authors/javier-de-isusi

Para abrir el diálogo proponemos estas preguntas:

1. ¿De qué manera crees que la formación como arquitecto puede influir en la construcción visual y narrativa de las obras de Javier de Isasi?

2. Teniendo en cuenta los temas recurrentes en su trayectoria (viajes, exilio, memoria histórica), ¿qué tipo de sensibilidad esperas encontrar en la forma en que aborda la vida y la figura de otros personajes en sus cómics?